43 Močna dejstva o najtemnejših rokah, ki so jih predvajali

2024 Avtor: Sherilyn Boyd | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2024-01-10 00:06

Predstave lahko prevzame veliko ljudi. Morda bodo morali igrati zlobne znake, ki jih ne marajo, ali pa bi morda motili ljudi okoli sebe, kako dober od dela, ki ga počnejo. In včasih je bila vloga prvotno namenjena še slabšim, kot smo dobili na zaslonu. Tukaj je 43 dejstev o najtemnejših vlogah, ki so jih kdaj igrali.

43. Grozljivo vprašanje

Ne bi smela povedati, da bo, če bo sporna knjiga, kot je Nabokovova Lolita, dobila filmsko prilagoditev, pozorna. V zgodbi, kjer glavni lik, ki ga igra zrel James Mason, zasleduje romance s 14-letnim dekletom, je film seveda vznemiril veliko ljudi, ki so ga videli. Masonov lik je moral dejansko premalo igrati, če bi bil film kdaj osvobojen, toda še vedno je šibka.

42. Mislim, da bom prestopil

Noč lovca je bil eden najbolj vplivnih filmov iz petdesetih let prejšnjega stoletja. Njena moteča predstavitev sadističnega lovilca, ki je lovila bogastvo, je bila pomembna za film, toda proizvajalci so imeli težave pri iskanju nekoga, ki je igral vlogo. Gary Cooper je verjel, da bo uničil svojo kariero, zato je to zavrnil. Robert Mitchum pa je bil tako nestrpen, da je dobil vlogo, ko je režiser opisal glavnega junaka kot "diabolično sranje", je Mitchum odgovoril z "Present!"

41. Spravljen Brat

Jack Gleeson se bo v zgodovini pop kulture umaknil kot zlobni deček kralj Joffreyja v Game of Thrones, ki je dobil neskončno kritično priznanje za njegovo predstavo mladega, sociopatskega vladarja. Gleeson je dejal, da se je moral dotakniti vseh negativnih misli v svojem življenju, da bi resnično prikazal Joffreyja. Ampak, kljub priznanju, očitno plovilo ni imelo toliko privlačnosti z njim - Gleeson se je upokojil od delovanja leta 2014, zdaj pa vodi potujočo lutkovno predstavo.

40. Groba kritika

Nikoli ne podcenjujte besa trekkij. Ko je kapitan Kirk ubil Tolian Soran v enem od filmov Star Trek, je Soranov igralec, Malcolm MacDowell, prejel številne smrtne grožnje, ki so se borili za ubijanje takšnega legendarnega značaja.

39. Želim, da ga lahko vzamem nazaj

Eden najpomembnejših vlog Glenn Closea je mentalno vznemirjen zalezovalec Alex v smrtni nevarnosti. Njen lik ima afero z Michael Douglasovim likom, družinskim človekom, njena afera pa se spremeni v obsedenost in jo vodi v teroriziranje Douglasa in njegove družine. Leta pozneje je zaprto obžalovala njeno vlogo v filmu, ker niso samo demonizirale ženske, temveč tudi osebe z duševnimi motnjami.

38. Production Hell

Teksaški pokol je eden izmed najbolj znanih horror filmov, ki jih je kdajkoli naredil, a čudež, da je bil film uspešno končan. Med snemanjem je bilo tako vroče, da je notranjost razpadle hiše dosegla neznosno 115 stopinj. Igralci, ki so igrali morilske kanibale, ki so nosili Sallya (Marilyn Burns), so bili tako zmedeni od vročine in dolgih snemalnih ur, da je vsaj eden izmed njih bil polovično prepričan, da mora resnično ubiti Sallya. Za Burnsov del je njen prst zmečkal za resnično, kar je vzbudilo histerično (in resnično) reakcijo na zaslonu. Ampak, hej, vsaj je bilo prepričljivo, kajne?

37. On je nepravilen!

Večina najmračnejših predstave v filmu je bila nenavadna v svojih zgodbah, vendar se je v zadnjih letih vloga negativca dramatično premaknila. V preteklih filmih so bili nagnjeni k namernikom, ki delajo zlo samo zato, da bi bili zli, toda v preteklih letih je prišlo do premika na bolj »simpatične negovalce«, ki se počutijo resnično upravičeni v stvareh, ki jih počnejo, pogosto pa jih naredijo še bolj zastrašujoče.

36. Trenutek razmisleka

V Goodfellasu vlogo igralca mobie Paulie igra Paul Sorvino. Kot briljanten, kot je v filmu, je Sorvino bil zelo prepričan, ali lahko snema hladno persona na zaslonu in se skoraj v zadnjem trenutku skoraj ni spustil v produkcijo. Ko je pustil svojega agenta vedeti za svojo negotovost, mu je bilo rečeno, naj vzame dan, da razmisli o tem. Sorvino se je kasneje tistega večera spoznal v ogledalo in se je pravzaprav prestrašil z izrazom na obrazu in ga prepričal, da ima, kar je potreboval, da igra Paulieja.

35. Ko se klovn obrne v temo

Kljub temu, da je bil eden od najbolj ljubljenih komikov v zadnjih sedemdesetih letih, je bil pozno Robin Williams sposoben igrati zelo temne znake. Verjetno je njegovo najbolj znano delo kot zlobni morilec Walter Finch v nesreči Christophera Nolana. Finchova motivacija za umor izhaja iz ponižanja in razočaranih želja, kot je razkrila v ohlapnem telefonskem klicu med njim in karakterom Al Pacina.

34. Klovna, ki je bila vedno temna

Pred Hollywoodom se je odločil, da potrebuje še en remake, je morilski klovn Stephena Kinga v IT-ju slavil Tim Tim Curry v minijih HBO. Eden od najbolj nepozabnih lik igralcev njegovega časa, Curry je vse vložil v hulking performans klovna, ki je umoril otroke z nadnaravnimi močmi. Njegova karakterizacija je bila tako moteča, da so se ljudje odpravili, da bi se mu izognili.

33. Malo preveč v znak

Ko je Jared Leto prevzel svojo najtemnejšo vlogo Jokerja v samomorilskem oddelku, je dolga leta mislil, kako bi njegova izvedba lahko ustrezala hudemu portretu Heath Ledgerja (čigar priprave in izvedbe so postali zloglasni po njegovi tragični smrti). Pred snemanjem je Leto imel "henchman" spusti mrtvega prašiča v vbodni sobi za preostanek oddaje, in prav tako poslal živo podgano Margot Robbie, ki je igral svojo ljubezensko zanimanje Harley Quinn. Mislim, da je varno reči, da mu je uspelo plesati svoje kolesarje, kar mislim, da je bila celotna točka.

32. Ali lahko to pojasnite?

Ko je bila prva serijska drama Outlander na televiziji objavljena, so bili občinstvo pretreseni, ko je bil eden od priljubljenih glavnih junakov, Jennyja, brutalno mučen in spolno napaden z najbolj zloškim likom v seriji Black Jack Randall. Ker Randall še naprej pripoveduje Jennyju, da se ob napadu obrne, so mnogi ljudje razglasili serijo za igranje v starodavnem hramu, kjer so LGBTQ znaki prikazani kot gnusni ali zlobni. Rešitev je bila taka, da je moral avtor prvotnih knjig izhajati in pojasniti, da Randall ni bil namenjen biti gej, temveč preprosto psihopat, ki uporablja katero koli metodo mučenja, ki mu je na voljo.

31. Kaj sem počel?

Peturni epski Novecento, Bernardo Bertolucci, je bil prvi teden, ko je prvič prišel ven, vendar je imela značilnost hudega nastopa Donalda Sutherlanda. V vlogi brezobzirnega psihopata Atilla, Sutherlandov značaj nadaljuje, da bi pomagal spodbuditi fašistično gibanje v Italiji leta 1920, na eni točki pa je ubil mačko, da bi dokazal svojo težo. Sutherland je bil tako vznemirjen zaradi lastne uspešnosti, da je gledal film gledal več let.

30. Brez trdih občutkov, kajne?

V korejskem filmu Oldboy je zloglasna prizorišče, kjer glavni lik, potem ko je že več let zaprt, želi pojesti nekaj drugega, ki se razlikuje od istih stvari, ki jih je pojedel med ujetništvom. Za svoj obrok izbere živo hobotnico. Tudi hobotnica ni bila lažna; Choi Min-sik je dejansko pojedel živo hobotnico na kameri. Da bi še poslabšal, je Choi bogat budist in vegetarijanec, zaradi česar se mu pred hrano dejansko opraviči hobotnici. Predvidevamo, ali je hobotnica sprejel njegovo opravičilo.

29. Blade v obraz

V letu 2008 je Mickey Rourke dobil kariero v življenju s The The Wrestlerjem Darren Aronofsky. Film je prikazal Rourkeja kot lomljenega rokobornika z uničenim odnosom s svojo družino. Rourke je vse odšel, da bi prikazal kruto življenje neuspešnega rokoborca. To je vključevalo staro roko za reševanje, ki je med predstavo zmanjšalo obraz. Rourke je vse odšel in resnično med temi prizori resnično zarezal obraz. Navidezno, resnični rokoborniki, ki so najeli dodatke v filmu, so pozdravili Rourkejevo predanost svoji vlogi.

28. Ni načina, da je bila zlo, kajne?

Po zelo uspešnem grozljivem filmu Get Out, ki se ukvarja z vprašanji rasizma v sodobni Ameriki, je kolega Allison Williams razkrila, da številne bele publike niso želele verjeti, da je njen lik kot zlo kot film prikazan. Vztrajali bi, da lepa, mlada bela ženska, ki privlači črne ljudi v svojo smrt, ne bi mogla biti resnično zla in mora imeti možgane ali jo prisiliti, da to stori proti svoji volji. Menimo, da to dokazuje, da je direktor Jordan Peele skušal narediti vse vrste rasizma, ki so v današnji družbi še vedno zelo razširjeni.

27. Živalski napad

V enem od mnogih strašnih prizorov v The Omen, čevelj pavlov napada napadca, ki je skrivaj prežet s peklenskimi močmi. Mamina grozota na sceni se morda zdi še posebej resnična za občinstvo, ker je bila igralka, ki jo je igrala, pravzaprav popolnoma prestrašena. Pavlaki niso bili usposobljeni in resnično napadajo igralce, posadka pa je posegla, preden so maddenji oporavljali proizvodnjo posebej.

26. Samo še en pomnilnik otroštva

Film Stand By Me se je zaljubil v klasiko, ko so prijatelji iz otroštva skupaj spremljali življenje. Film se ne zadržuje, ko se ukvarja z resnimi težavami v življenju fantov, kar vodi do intenzivne, čustvene scene med River Phoenix in znaki Will Wheaton. Da bi kar najbolje izkoristil, je direktor Phoenixu povedal, da se spominja na svoje otroške spomine na izdajstvo in razočaranje. To je pripeljalo do takšne razčlenitve na Phoenixovem delu, da ga je po končanem snemanju treba olajšati.

25. Hodite ga!

V filmu Will Be Blood, Daniel Day-Lewisov lik pogosto spremlja mladenič, ki ga je sprejel. Igralec, ki je igral deček, je bil nov, da je igral, njegovi starši pa so morali prepričati, preden so ga pustili v film. Očitno je mama želela izvedeti več o Danielu Day-Lewisu, zato je najemala filmske tolpe, ki jih je nominirala za oskarja New York, v kateri igra huliganskega, brutalnega zlobnika Billa Meseca. Ni ji presenetljivo, da je to ni zasukalo, in ni bila prepričana, da bi pustila njenega otroka, da bi igral v filmu, dokler niso pokazali njenega lepšega znaka Day-Lewisa.

24. Zapri britje

Volk iz Wall Streeta je slavno prikazal svet borznih posrednikov s preveč denarja, preveč zdravil in ničelne morale. V enem izmed bolj zloglasnih (in iskrenih, motečih) delov filma glavne junake prepričujejo pomočnika, naj jim obrije glavo za 10.000 dolarjev, kar ji bo prineslo prsne vsadke. Brivanje je povsem resnično, saj so našli laserskega prijatelja Leonarda DiCapriona, ki je bil pripravljen dejansko obriti glavo.

23. Pojdi na Razišči in se ne vrne

Projekt Blair Witch je bil revolucionaren za svoj čas. To je bil film, v katerem so trije študentje šetali v gozdu, ki iščejo čarovnice, v obliki dokumentarca. Film je sprožil najdeni žanr snemanja, vendar je za to moral prepričati v svoji grozoti. Tako so bili trije amaterski igralci v temi, o tem, kaj bi snemanje vsebovalo. Direktorji so iskali svoje resnične reakcije, ko so jih zalezovali na svojem osamljenem sprehodu skozi gozd, čeprav so se bolj utrujeni in jezni drug z drugim. Dobesedno je bilo desetine ur resničnih freak-outs in brezpotjujočega lutanja izrezano v en sam film, ki je dal več denarja kot kdorkoli, ki je sodeloval v projektu, si kdaj zamislil. Kdo ne ljubi srečnega konca?

22. Skrivnost Se7en

Ubil in vznemirljiv lik Kevina Spaceyja v Se7en, John Doe, najde nekaj najbolj ustvarjalnih in grozljivih načinov, kako ubiti svoje žrtve v ironičnih spoštovanjem Sedem smrtnih grehov. David Fincher je vedel, da je moral John Doe zgraditi toliko, kolikor je lahko, preden se je človek pojavil na filmu. Posledično je vpletel Kevin Spacey s čim več ljudi. Spaceyju se niti ne pripisuje, dokler film ni končan, tako da je njegovo razkritje presenetljivo za občinstvo, saj gre za glavne junake v filmu.

21. Bully za vas

V drugem primeru Stand By Me, ki združuje fikcijo in z resničnostjo, se je Kiefer Sutherland odločil, da bo korak naprej, kot običajno, s svojim zlobnim likom. Mlade otroke bi tudi ustrašil off-camera, tako da je bil njihov strah in nepriljubljenost kar se da resnično na kameri. Na podlagi končnega izdelka se zdi, da je njegova strategija delovala.

20. Sluga v svojem spodnjem perilu

Od vseh velikih žensk v filmih je malo verjetno uživalo v vlogi manj kot Louise Fletcher. Na nizu One Flight Over the Cuckoo's Nest je Fletcherjeva hladna sestra Ratched morala ostati hladna in kruta, ko so se vsi drugi smejali in se zabavali okoli nje. Nekega dne blizu konca produkcije se je Fletcher spustila na spodnje perilo pred celotno posadko, da je pokazala, da je samo igrala, in prav tako je bila sposobna šaliti kot katera koli od njih.

19. Casual večerja z mamo

Če se vrnemo k filmu Goodfellas, obstaja scena, ki je na način, ki ga je Scorsese izpopolnil, vozi črto med smešno in vznemirljivo. Trije glavni junaki so brutalno umorili nasprotnega gangsterja in imeli svoje telo v prtljažniku. S čudaškimi hijinksi na koncu zbudijo eno od svojih mater, ki jim priredijo večerjo. S svojo večerjo improvizirajo svojo pot, da bi skrili svoje hladnokrvno nasilje. Stvar je v tem, da prizor ni bil skrit, in ženska, ki je igrala z materjo, je bila dejanska mati Martin Scorseseja. Ni ji bila povedana kontekst prizora, zaradi česar so trije vodilni akterji postali bolj pristni.

18. Cast Against Type

Pred letom 1994 je bil Woody Harrelson strogo znan kot smešni igralec. Bil je v White Men Can not Jump, vendar je bil večinoma znan kot ljubezniv barman Woody on Cheers. Vsem je bilo presenečenje (vključno s svojim), ki ga je kot navidezni množični morilec Mickey Knox odigral v naravnih roparnih ubijalih Olivera Stonea. Film je šokiral občinstvo in kritike, z veliko pohvale, usmerjeno v Harrelsonovo izvedbo.

17. Solze morajo biti resnične, prekleti!

Glory je bila navdihujoča zgodba o prvem črnem polku v ameriški vojski. Med državljansko vojno se regruti spopadajo z rasizmom na vseh frontah in tveganjem, da jih bo konfederacija ubila ali zasužnjila. Vendar v enem izmed najtemnejših trenutkov filma eden od novincev nasprotuje neposrednim naročilom in polkovnik vztraja pri tem, da mu je človek zlomil. Nagrajenec, ki ga igra Denzel Washington, vzame svojo kazen, vendar se sčasoma zlomi in plakne, ko ga biča. Te solze niso bile ponarejene, da bi nadaljevale, dokler se ne bi počutili resnično povezavo s prizoriščem, Washington je bil sčasoma premagan fizično in čustveno zaradi ponižanja, ki ga je razbil. To je pripeljalo do njegove prve zmagi za Oskarja - upamo, da je to uspelo.

16. Prehod skozi pekel

Na žalost, The Shining je bila dobesedna nočna mora za co-star Shelley Duvall. Kubrick jo je spravila skozi žrebec, da je iz nje izvlekla najboljše predstave. Za prizor, kjer se je na Nicholsonu pomaknila baseball bat, je Duvall moral opraviti skoraj 180 minut! Ni presenečenje, da je med produkcijo utrpela živčni zlom in izgubo las.

15. Deloval sem!

Game of Thrones ima številne znake, ki počnejo zelo grozne stvari, vendar je eden od najmanj priljubljenih likov čarobni verski fanatik Melisandre. Ljudje so bili zgrojeni, ko je prepričala velikega junaka, da bi živečo živo žgali kot žrtev. Nekateri ljudje so bili tako zgrojeni, da so poslali smrtno grožnjo igralki Melisandre, Carice Van Houten.

14. Prepričljivi lezenje

Fritz Lang's M je bil nagrajen kot eden od njegovih najboljših filmov, z nekaterimi najbolj motečimi vsebinami Langove kariere. Ta nemški film sledi lovu na otroškega morilca, ki ga igra Peter Lorre. Film je za vedno končal spremembo Lorrejeve kariere: preden je bil M osvobojen, je bil komični igralec, vendar je njegova moteča vloga serijskega morilca pomenila, da je bil tudi, ko se je naučil angleščine in odšel v ZDA, bil golob v goljufiji preostanek njegove kariere.

13. Otroška slika

Po vseh računih je Willy Wonka in Factory Chocolate priljubljen film za vso družino, vendar ni brez šokantnih ali zastrašujočih trenutkov. V znameniti vožnji skozi predor, grozljive posnetke, ki jih vidijo otroci, je le rampa za grozljivo pesem Willy Wonka, dokler je v bistvu kričal nanje. Grozote na njihovih obrazih je bilo resnično, ker jim Gene Wilder jim ni povedal, da bo to storil - nekateri otroci so mislili, da je resnično izgubil svoj um.

12. Čustveni oče

Če obstaja en prizor, ki se ga ljudje spominjajo iz rezervoarja Psi, je to zelo zaskrbljujoče, če se zmedeni g. Blonde mučijo ujetega policista samo zaradi zabave. Preprosto je uganiti, da je imel Michael Madsen težko igrati ta zloben lik, vendar se je poslabšal, ko je igralec, ki je igral s policistom, improviziral črto, kjer je prosil za svoje življenje in rekel, da ima otroka doma. Madsen je pravkar postal oče prvič, zaradi posledic scene pa je prenehal snemati za trenutek, preden je lahko nadaljeval. Samoumevno je, da je črta v končni rez.

11. Scorpio Killer

Za posnetega policijskega filma Dirty Harry je Don Siegel potreboval nekoga, ki je prepričal, da igra psihopatskega serijskega morilca, ki ubija nedolžne ljudi in otroke vzame talcev. Andrew J. Robinson je tako prepričljivo izvedel, da je bil kot psihopatska leta tipkast, in je prejel smrtne grožnje motečih članov občinstva. K sreči Star Trek: Deep Space Devet je prišel kasneje in mu dal največjo vlogo v življenju, ki ga je končno izvlekel iz sence Dirty Harry.

10. Ali konec utemelji ta sredstva?

Leta 1969 je britanski film Kes upodobil mladega fanta in njegovega odnosa s kestrelom. V enem od najbolj motečih trenutkov filma, strelec ubije dečji brat. Otroški igralec je veliko časa preživel s pristno prijateljstvo s ptico in od njega dobil dobro izvedbo, nihče mu ni povedal, da ptica ni bila dejansko mrtva. Mrtve so celo zamenjali ptico in mu niso sporočili, dokler fotoaparat ne ujame svoje resnične reakcije na smrt svojega prijatelja. Ni dvoma, da je bil vesel, da je ptica živ in dobro, vendar je to še vedno zelo hladno, Ken Loach.

9. Prostovoljni umik

Malcolm MacDowell ni tujec za polemike. Ko je bil v kinematografih izpuščen njegov veliki film A Clockwork Orange, je bil odziv grozljiv in intriganten, še posebej pri MacDowellovi elektrifikaciji portreta mladostnega, psihopatskega agenta Alexa. MacDowell je šel na turnejo, da bi ljudem poskusil razložiti film, tudi ko je bil obtožen navdihujoče mladosti, da bi naredil grozne zločine. Direktor Stanley Kubrick je končno imel dovolj po letu ali dveh in popolnoma umaknil film iz Združenega kraljestva. Tega ni bilo prikazano šele po Kubrickovi smrti leta 1999.

8. Če bi morali delati na ET namesto tega

Večina ljudi, ki so se pozvali, da razmišljajo o franšizi za tujce, se bodo verjetno vrnili v zloglasni prsni koš iz prvega filma. To je bil trenutek strahu, ki je v celoti ugotovil, kako je bil fenomenen reprodukcijski sistem ksenomorfov, razen če ni bilo samo grozljivo za občinstvo - bilo je tudi zastrašujoče za igralce na prizorišču. Nihče od njih (razen John Hurta, iz očitnih razlogov) je vedel, kaj se bo zgodilo, kar pomeni, da so bili resnično resnični, saj so povsod poškropili križno kri in prepričljivo lutko poškropili Hurtovega prsa.

7. Too metodo

Aguirre: Božji jezo je bil prekleti film kariere Werner Herzog. Velik uspeh je bil odvisen od vodilne vloge Aguirreja, ki počasi izgubi zdrav razum, ko gre še naprej v džunglo. Za to vlogo je Herzog našel Klausa Kinskega, bornega nemškega igralca, ki je bil v drugi svetovni vojni. Izkazalo se je, da je bil Kinski preveč podoben njegovemu značaju in njegovi nori straši so vse pripeljali do svojih prelomnih točk. Na eni točki sta Kinski in Herzog prišla v brutalno vikanje, po kateri je Kinski poskušal zapustiti proizvodnjo. Herzog je grozil, da bo ustrelil Kinskega in nato sam, če bo odšel. Nekako je bil film končan. Mislim, da je Hercogova grožnja delovala? Še bolj šokanten, sta Herzog in Kinski nadaljevala s skupnim sodelovanjem.

6. Let's Try Two Round

Izkazalo se je, da sta Kinski in Herzog imela eno najbolj ekstremnih razmerij med ljubeznijo in sovraštvom v zgodovini filma. Medtem ko je Herzog delal z njim na petih filmih, so se drugi komaj lahko držali z njim v enem. Na nizu Fitzcarralda, Kinski neumorni jezni tantri, medtem ko so igrali lahkotnega genija, ki je jadral skozi južnoameriško džunglo (da, znova so naredili takšen film), tako razburjene in prestrašene lokalne avtohtone, da so se približali Herzogu in ponudili, da ga ubijejo.

5. Dedikacija, ki ogroža življenje

Ko je Christian Bale odigral v temnem trilerju Machinist, je scenarij zahteval, da je zelo tanek. Igralec s šestimi nogami se je spustil na zaskrbljujoče 120 kilogramov, kar je šokiralo preostanek igralcev in posadke. Dejansko je hotel spustiti na 99 funtov, vendar ga je bilo prisiljeno ustaviti, ker je njegovo zdravje že ogroženo.

4. Razbite nogo! Počakajte …

V grozljivem filmu Misery se pisec obrne na svojega največjega (in najbolj zastrašujočega) oboževalca, ki ga zaklene v njeno hišo in gre za ekstremne ukrepe, da ga tam zadrži. Kathy Bates je končno postala legendarna izvedba kot navidezni oboževalec, vendar je bil odliv pisatelja enostaven. Med tistimi, ki so ga zavrnili, so bili Warren Beatty, Harrison Ford, Michael Douglas, Robert De Niro in Al Pacino. Zakaj? Vsi ti akterji so bili zaskrbljeni zaradi scene, kjer so pisateljske noge brutalno zlomljene. In to je bilo tudi potem, ko je filmska skripta zmanjkalo scene - prvotno so mu bile noge izrezane.

3. Wow, jaz sem pošast …

V intenzivni zločinski drami The Girl With The Dragon Tattoo, Yorick Van Wageningen igra socialnega delavca, ki v najslabšem možnem primeru izkorišča Lisbeth Salander. Prizor je dovolj brutalen za gledanje, vendar je bil za igralce še slabši. Modrice, ki so se pojavile na telesu Rooney Mara, so bile večinoma resnične zaradi narave snemanja. Van Wageningen je bil tako vznemirjen zaradi tega, kar je moral storiti med prizorom, da je preživel dan, zaklenjen v svoji hotelski sobi, jokal.

2. In prišli smo tako blizu …

Učinek Butterfly je bil že temen film z veliko motečimi posledicami glede časovnega potovanja in spreminjanja življenja ljudi, toda film je imel skoraj eno najtemnejših in najbolj depresivnih zaključkov v zgodovini filma. Prvotno je bil značilnost Ashtona Kutcherja, da se zaveda, da bi bil ves svet boljši, če ne bi nikoli obstajal, zato se je vrnil v čas, da bi bil plod v maternici, in se zadavil s svojo popkovino. Proizvajalci so na koncu zapustili samomorilno dojenčke, ker resnično, kdo kdaj potrebuje videti rojene otroke, samomor? Dovolj so bili prijazni, da bi to končali v izdaji DVD-ja.

1. Kidov film, kajne?

Kljub njegovemu grozljivemu prikazu mladega, psihičnega otroka Dannyja v filmu The Shining, Danny Lloyd ni vedel, da je v grozljivem filmu sploh. Odlične bolečine so bile sprejete, da bi se zavedali vsega grozljivk zgodbe filma (ki je prav tako označil enega najbolj grozljivih performansov Jacka Nicholsona). Kako ni vedel, da so se stvari izklopile, ko je pevalo "Red Rum", medtem ko drži nož, je izven nas.