Kako arašidi postanejo opredeljevalni stripovski strip našega časa

2024 Avtor: Sherilyn Boyd | [email protected]. Nazadnje spremenjeno: 2023-12-16 09:38

Danes je Snoopy na voljo na kavnih skodelicah, voščilnicah in bliskavicah, ima pa tudi lasten zabaviščni park. Toda čarobni črni in beli piščančji pes Charlie Brown ni bil vedno večji. Pravzaprav, ko se je stripa prvič pojavila v petdesetih letih prejšnjega stoletja, sta bila psa in njegovi prijatelji Peanut upoštevana Time Magazine David Michaels, "krivda kulturnega potresa" zaradi načina, kako je strip prikazal življenje, resnične znake in žalost. Garry Trudeau, ustvarjalec Doonesbury, so šli tako daleč, kot so klicali Kikiriki "Prvi Beat strip … vse o tem je bilo drugače …. Vibriral z »odtujitvijo 50-ih«.

Zgodba o Kikiriki je zgodba o njenem ustvarjalcu, Charlesu Schulzu, človeku, ki je spremenil vse o stripih.

Schulz se je rodil 16. novembra 1922. Kasneje je navedel, da je šele dva dni po rojstvu "prišel stric in me pogledal in rekel:" Golly ga bomo klicali Sparkplug. "Torej, Poklicala sem se Sparky od dne, ko sem se rodila …"

Nekoliko primerno je bilo to vzdevek v zvezi s konjem, Spark Plug, iz traku Barney Google.

Schulz je bil edini otrok in pogosto se je kasneje pogovarjal o svojih občutkih izolacije. Z zmrzovalnim vremenom v St. Paulu, Minnesoti, brez bratov in bližnjih osebnosti, je lahko večino dni branje stripa našel sam, s svojo življenjsko ambicijo celo od otroštva kot stripovskega umetnika. Zakaj je Schulz izjavil,

Ko sem odraščal, so bile tri glavne oblike zabave pretekle sobote popoldne v filmskih hišah, kasnejših popoldanskih radijskih programih in stripih. Moj oče je bil vedno čudovit bralec stripa, in on in jaz smo se prepričali, da so bili vsi štirje časopisi, objavljeni v Minneapolisu - St. Paulu, pripeljani domov. Odrasel sem z eno samo resnično željo po karieri v življenju in to je bilo, da nekega dne naredim svoj strip.

Schulz je bil prav tako precej pameten in v osnovni šoli je preskočil dva razreda, kar je še bolj izolirano in nezmožnost, da bi prišli do prijateljev med starejšimi sošolci.

Bilo je v srednji šoli, kjer se je začelo ukvarjati z umetniškimi spretnostmi. Že pozno v svoje življenje bi Schulz pokazal zbirko njegovih zgodnjih del, čeprav je šolski letopis zavrnil tiskanje vseh njegovih prispevkov. Poleg te zaznane neuspeha je Schulz v intervjuju z Johnny Carsonom tudi izjavil, da srednja šola ni šla skoraj tako kot v osnovno šolo akademsko - "Bil sem malenkosten, neumen videz, ki se je začel slabo in ni uspel v vsem".

Nekaj let po končani srednji šoli, zdaj pri starosti 20 let, je Schulz skoraj istočasno doživel dve nenadni spremembi v življenju. Prvi se je zgodil februarja 1943, ko je njegova mati umrla zaradi raka, s svojimi zadnjimi besedami, ki so mu bile po poročanju: "Zbogom Sparky, verjetno se ne bomo nikoli več videli." Vidite, Schulz je bil pred kratkim pripravljen in pripravljen za osnovno usposabljanje dni pred smrtjo.

Ni presenetljivo, da je mlademu človeku, ki je pravkar izgubil svojo mater in je kmalu doživel grozote druge svetovne vojne, njegove risbe iz te dobe so bile depresije in izolacije. V vojski je kasneje navedel svoj čas: "Vojska me je naučila vse, kar sem vedel o osamljenosti."

Zdi se, da se je vse to zgodilo za človeka, ki je nekoč rekel: »Ne moreš ustvarjati humorja od sreče« in čigar prva žena, Joyce Halverson, je rekla, da ji je povedala na medenih tednih: Mislim, da ne morem kdaj srečna. «Nadalje je trdila:» Rekel je, da ne bi šel v psihiatrijo, ker bi odvzel njegov talent. «

Schulz bi v svojem intervjuju leta 1997 z Charlie Roseom opozoril: "Mislim, da je pri mnogih karikaturistih občutek melanholije, ker risanje, tako kot vsi drugi humor, prihaja iz slabih stvari, ki se dogajajo."

Ko se je vrnil iz vojne, se je posvetil, da bi postal umetnik s polnim delovnim časom, najprej poučeval Art Instruction Inc. in sčasoma dobil svojo prvo stvarno risarsko delo v katoliški založbi, kjer je napisal verski strip Timeless Topix. Schulz je dejal,

Sčasoma bi pisal celotno revijo stripov v angleščini, francoščini in španščini - in naenkrat mislim, da sem celo latinščino napisal, nisem prepričan. In za to [Roman Baltes] mi je dala 1,50 $ na uro - samo želel podati svoj čas - in vedno sem bil zelo učinkovit. Danes me je poklical, ko sem delal na umetniškem pouku. "Sparky, tukaj imam nekaj stvari in jih želim imeti do jutri zjutraj." Zato sem od Minneapolisa vozil vse do centra St Paula, včasih pa vzel tramvaj, če ne bi imel očetovega očeta avto - vzemite tisto, kar je hotel, ki ga je zapustil pred vrati, in potem pojdite na Art Navodilo za dan. Vesel sem jo, in zelo hitro sem pisal pismo.Nekega dne sem za njega opravil posebno hitro delo in kot nagrado mi je pustil, da pripravim zgodbo na štiri strani, ki je imela nekaj opraviti z nekaterimi vojaki ali kaj podobnega, in potem mi je dejansko pustil, da naredim dve strani humorističnih risank in nekateri so bili majhni otroci. Ko sta natisnila dva od njih, za katera menim, da imam 20 dolarjev stran, je nato rekel, da duhovnik, ki je vodil obleko, ni skrbel za to, tako da je bil konec tega.

Kljub temu je njegovo delo na Timeless Topix mu je dobil dovolj lokalne pozornosti in izkušenj, da je junija 1947 uspel najti naju Minneapolis Tribune risati trak, ki ga je poklical Li'l Folks. Še vedno živi v kleti svojega očeta in plača deset dolarjev na strip (približno 111 $ danes), Schulz je bil v nebesih.

Eden lahko popolnoma izsledimo izvor Kikiriki do Li'l Folks- od dobro oblečenega fanta, ki ljubi Beethovna psu s človeškimi lastnostmi do plešastega otroka Charlie Brown, imenovanega po kolegu Schulza pri umetniškem pouku.

Tudi ton je bil podoben mešanici osamljenosti, žalosti, sarkazma in zunanjih izrazov otroške radosti.

Schulz bi kasneje rekel, da je veliko njegovih znakov v obeh Li'l Folks in Kikiriki izvirala iz resničnega navdiha. Schulz je na primer opozoril: »Prvi pes, ki sem ga imel, je bil Bostonski bik, imenovan Snooky. Ko je imela približno deset let, jo je prevrnila taksija, ko je imela približno dvanajst let … približno leto kasneje smo dobili psa po imenu Spike in je bil navdih za Snoopyja … [Spike] je bil najsvetlejši pes, ki sem ga kdaj srečal. Imel je besednjak z vsaj 50 besedami - besede, ki jih je razumel, to je."

Če bi želel poimenovati svojega stripovskega psa po njegovem resničnem življenju, je bil razočaran, da je ugotovil, da je takrat še takrat imel psa po imenu Spike. Torej, poskušal je Sniffy, to pa je bilo tudi že vzeto. Končno se je ustalil na "Snoopy".

Kar se tiče značaja, ki bi sčasoma prevzela vodstvo Charlie Brown, se zdi, da je bil to najbolj navdahnjen sam človek, čeprav je bilo splošno mišljeno, da so vsi znaki vključevali elemente Schulzove osebnosti. Na primer, Schulz je nekoč razkril v intervjuju, da je Linus, med drugim, predstavljal svojo duhovno stran.

Toda kot Charlie Brown, je dejal Schulz: Skrbim za skoraj vse, kar je v življenju, da skrbi. In ker me skrbi, Charlie Brown mora skrbeti. «Ali je Charlie Brown nekoč tako jedrnato izjavil:» Moje skrbi so zaskrbljujoče. «

Nadaljevanje vzporednic, njegov oče, Carl Schulz, je bil tudi brivec enak kot dragi star očka Charlie Brown.

Poleg tega rdečo rojena deklica Charlie Brown vedno hrepeni, a nikoli ne doseže, tudi posnema Schulzovo resnično življenje v enem trenutku plamenu - rdečelaski ženi z imenom Donna Mae Johnson, ki jo je Schulz predlagal, vendar ga je obrnil in ne kmalu po tem, ko se je poročila z nekom drugim.

Nazaj na Li'l Folks, Je Schulz poskušal sindikati v časopisih po vsej državi, kar je bilo običajno potrebno za stripovskega ustvarjalca dneva, da bi ustvarjal svojo poklicno pot. Toda za tri leta ni bilo nobenega odjemalca. Stvari so se končno spremenile, ko je združenje United Features Syndicate izrazilo zanimanje za nekdaj 27-letni Sparky Schulz precej edinstven strip.

Toda prišlo je do težave - tam so že bili stripi s podobnimi naslovi, kot so Mali ljudje in Lil 'Abner, zato je bilo potrebno novo ime. Glede na to, kako naj bi bilo ime, je bila ta izbira izvzeta iz Schulzovih roka, ko je bilo odločeno v Združenem kraljestvu, Peanuts- izposojanje iz imena, ki ga je imela TV show Howdy-Doody za svojo pozornost občinstva otrok - Galerija Peanut.

Do dneva, ko je umrl, je Schulz sovražil ime "Peanuts", ki ga je imenoval "najslabši naslov, ki ga je kdajkoli pomislil za strip". Pravzaprav se je sam izognil uporabi imena, kadar koli je bilo mogoče, in navaja: "Če me kdo vpraša, kaj delam, Vedno rečem: 'Snemiram strip v Snoopyju, Charlie Brown in njegov pes.'"

V poskusu opustitve imena je na eni točki poskušal dati stripu podnaslov - "Good Ol 'Charlie Brown" - to ime pa se ni zgodilo. Bilo je za vedno Kikiriki.

2. Oktobra 1950 je komični debitiral v sedmih časopisih, med njimi Washington Post, Boston Globe, in New York World-Telegram & Sun. Celo prvi strip je bil nekoliko off-kilter. Predstavlja dva otroka, ki sedita na robniku kot veselo, Charlie Brown preskoči preteklost. "No! Tukaj prihaja dober ol 'Charlie Brown,' pravi sedi otrok (ki bi postal Linus), 'Dober ol' Charlie Brown, da gospod. "Zadnja plošča razkriva otrokovo resnično občutje z Brownom, ki je zdaj brez pogleda:" Kako sovražim njega!"

V času, ko so stripi prevladovali akcijska pustolovščina, usmrtitev, poročni humor in melodrama, Kikiriki je bil drugačen. Komik je izrazil žalost, jezo, depresijo, izolacijo, negotovost in manjvrednost.

Medtem ko je bilo smešno, je to storilo tudi na račun nekaj tabuov v času. Na primer, v prvem panelu 27. marca 1959 izdaja Kikiriki, Lucy sedi na svoji kartonski škatli z napisom »Psychiatry help 5 ¢«. V drugem in tretjem zasedanju Charlie Brown sedi na stolu in ji pove: "Imam globoke občutke depresije. Kaj lahko storim glede tega? "Po trenutku razmišlja, mu pove:" Snap iz nje. Pet centov, prosim."

Depresija se je redko govorila na odprtem v 50-ih letih, še manj pa v stripu. Lucyjev nasvet, ki ga je vedno dala in vedno je postala slabša, je bila parafraza značilnega takratnega časa, kot je v tem, da se odločite, da ne boste depresivni. Vendar pa je jasno, da je Schulz vedel bolje.

Ne le to, ampak tudi umetniški slog komika je bil drugačen. Kot ustvarjalec Calvin & Hobbes, Bill Waterson, ko je omenil,

Nazaj, ko so bili stripi natisnjeni dovolj veliki, da bi lahko prilagodili podrobne, izdelane risbe, Kikiriki je bil uveden z majhno obliko, ki je bila zasnovana tako, da bi se plošče lahko zložile navpično, če bi ga urednik želel zagnati v enem stolpcu. Schulz je nekako pretrgal to zatiralno omejevanje prostora v svojo korist in razvil briljantno grafično stenografsko in slogovno gospodarstvo, inovacije, ki se ne prepoznajo zdaj, ko so vsi stripi majhni, Schulzove rešitve pa so bile splošno posnemane.

Watterson bi nadaljeval,

Vedno sem slišal to Kikiriki ni tako smešno, kot je bilo, ali je postalo star. Mislim, da se je resnično zgodilo, da je spremenilo celoten obraz stripov in vsi so ga zdaj ujeli. Ne verjamem, da je pet let pred vsemi ostalimi, kot je nekoč bil, tako da je to vzelo nekaj prednosti. Mislim, da je še vedno čudovit pas v smislu trdne gradnje, razvoja likov in fantazijskega elementa. Stvari, ki jih zdaj sprejemamo kot samoumevne - na primer branje misli živali, ni risanka, ki je od leta 1960 storil ničesar, kar Schulzu ne dolguje velikega dolga.

To je dejalo, stvari so začele počasi za trak in ob koncu prvega leta v obtoku bralec pregled stripov, ki jih je vodil New York World Telegram nazadnje postal mrtev v priljubljenosti.

Schulz pa je v desetletju še vedno prežaral stripe Kikiriki je bil v stotinah časopisov po vsej državi, Schulz pa se je začel priznavati kot eden najboljših stripovskih ustvarjalcev na svetu.

Nikoli ne dajati svojih idealov ali se ukvarjati s težko govoriti o temah, Kikiriki kmalu je našel pot na naslovnici Time Magazine. Prav tako se je prilagajala časom, s čimer so se znaki, ki so še naprej potisnili ovojnico v spreminjajočem se svetu. Na primer, leta 1966 je Schulz uvedel Peppermint Patty- tomboy, ki nosi kratke hlače, odprte čevlje, vsakogar pokliče z vzdevkom in živi le z očetom.

Peppermint Patty je hitro postal najbolj zapleten, polno realiziran lik, ki se je ukvarjal s političnimi vprašanji dneva, ne da bi čitalec nad glavo udaril. Kljub temu pa je imela še vedno podoben kompleks manjvrednosti kot skoraj vsak drugi lik v stripu - vedno je verjel, da je videti smešno in ni bila dovolj dobra.

V nekaj mesecih po atentatu Martina Luthera Kinga, ki je šel v leto 1968, je Schulz predstavil Franklina, Kikiriki Prvi črni lik, ki je obiskoval isti razred kot belce študente, se je z njimi pridružil in čigar oče se je boril v Vietnamski vojni.

Kot si lahko predstavljate, pa dodajanje Franklina v mešanico ni bilo brez polemike, tudi preden je bil časopis z njim objavljen. Kot je dejal Schulz,

Končno sem dal Franklin noter, in tam je bil en trak, kjer sta Charlie Brown in Franklin igrala na plaži, in Franklin je rekel: »No, bilo je lepo biti s teboj, prišel sem k moji hiši nekaj časa.« Spet oni tega ni bilo všeč. Drugi urednik je protestiral enkrat, ko je Franklin sedel v isti vrsti šolskih kavarn z Peppermintom Patty in rekel: "Na jugu imamo dovolj težav, ne da bi otroke pokazali skupaj v šoli." Vendar nisem nikoli pozoren na te stvari, in se spomnim Larryja o tistem času o Franklinu - hotel je, da ga spremenim, o tem smo že dolgo govorili na telefonu, in končno sem vzdihnil in rekel: »No, Larry, recimo to: Ali ga natisnete samo tako, kot ga narišem ali pa zapustim. Kako je to? «Tako se je tako končalo.

Na koncu, Kikiriki nadaljeval na podrocju televizijskih akcij, filmov in najbolj prodajanih knjig. Po navedbah Forbes, za čas Schulz je bil eden najbolj plačanih zabavljačev v Ameriki, med njegovim vrhuncem ocenjeno, da je zaslužil na področju od 30- $ 40 milijonov na leto, medtem ko Kikiriki se je pojavil v več kot dveh tisočih časopisih in je bil preveden v več kot dvajset jezikov v več kot 75 državah. Poleg tega so se bruto prihodki iz vseh virov prihodkov nanašali na Kikiriki v kombinaciji pa je na vrhuncu prinesla več kot milijardo evrov letno.

Vse povedano, skoraj 18.000 izdaj Kikiriki so bili objavljeni - in za razliko od številnih drugih slavni stripov, ki so se na koncu obrnili k najemu pomočnikov za pomoč, je Schulz narisal vsako posamezno izdajo traku.

Vendar pa je umetnik v poznih osemdesetih letih začel razvijati tresavice, ki so pustošili svoje linije. Said Schulz, "To je samo nadležno, Upočasnjuje me, in zelo pazljivo moram pismo. Po operaciji mojega srca je bila nevzdržna, potem pa sem raztegnil hokej na kolenu. To je bilo slabše od operacije srca; samo od mojega življenja sem vzel vse življenje … tega pisala še nisem mogel zadržati."

Kljub temu pa je še vedno zavrnil dovoliti nikomur, razen sebe, da pripravi strip.

Nazadnje, konec leta 1999 je doživel vrsto kapi in bi se zdravil tudi za raka debelega črevesa, pri čemer je bil neto rezultat, ker ni bil več fizično sposoben dnevno izdelovati novih trakov. Povedal je o tem,

Nikoli nisem sanjal, da bi se to zgodilo meni. Vedno sem imel občutek, da bi verjetno ostal s trakom, dokler nisem bil v zgodnjih osemdesetih letih. Ampak nenadoma je izginila. Oddaljena je od mene …

In tako je bilo v decembru 1999 napovedano njegovo upokojitev. Mesec dni kasneje, 12. februarja 2000, je umrl Schulz - dan pred njegovim zadnjim nedeljskim trakom.

Na koncu je Schulz povzel svoj strip kot nekaj primerka za razočaranje. Konec koncev, kot je dejal: "Vse ljubezni so nerešeni; vse baseball igre so izgubljene; vse testne točke so D-minusi; Velika Bučna nikoli ne pride; in nogomet je vedno potegnil stran."

Kljub vsemu pa Charlie Brown in vsi drugi znaki kažejo čudovito količino moči in odpornosti, ko se soočajo z nikoli neuspešnimi sponkami - preprosto nikoli ne izgubijo upanja in nikoli ne prenehajo poskušati.

Na to opombo, za razliko od mnogih drugih uspešnih stripovskih umetnikov, ki so razmišljali o odhodu v svojih prvih dneh, ko so zavrnili črke za zavrnitev, Schulz nekako nikoli ni izgubil vere, da bi sčasoma dosegel svoje sanje. Said Schulz,

Za mene ni bilo vprašanje, kako sem postal karikatura, ampak vprašanje kdaj. Prepričan sem, če se nisem prodajal Kikiriki v času, ko sem storil, bi potem na koncu nekaj prodal; tudi če ne bi, bi še naprej črpal, ker sem moral.

Bonus Dejstva:

• Zgoraj omenjeni umetniški inštruktor Schulz imenovan Charlie Brown po Charlieju Francisu Brownu, je nekoč dejal v intervjuju, da je prišel v malo začasno vročo vodo s policistom, ko je policist zahteval njegovo ime. To je povzročilo, da je gospod Brown odgovoril, čisto odkrito, "Charlie Brown." Navdušen častnik mu očitno ni verjel.
• Charles Schulz je nekoč pisno izjavil: "Karikutor je nekdo, ki mora vsak dan črpati isto stvar, ne da bi se sam ponovil." To je visoka naloga za nekoga, ki je ustvaril skoraj 18.000 trakov - in to ni bilo vedno enostavno. Na tej opombi, Cathy Guisewite, ustvarjalec stripov Cathy, je v intervjuju razkrila, da jo je Schulz nekoč poklical v nečem panike, ker si ni mogel misliti ničesar, da bi ga pripravil, in dvomil, ali bi lahko prišel do česa. Rekla je, "sem rekel:" O čem govoriš, ti si Charles Schulz! "… Kar je storil zame, je ta dan naredil za milijone ljudi v milijardah načinov. Vsem na svetu je dal znake, ki so natančno vedeli, kako se počutimo."
• Eden od najbolj znanih božičnih posebnosti vseh časov, Charlie Brown božič, je svojo genezo v pogovoru s televizijskim producentom Lee Mendelsonom imela s predstavniki Coca-Cole. Spraševali so, ali je Schulz kdaj razmišljal Kikiriki Božič posebnega, ki mu je Mendelson navedel v pritrdilnem in posel, je bil hitro narejen za posebno. Mendelson je nato poklical Schulza in mu povedal, da citira Mendelsona: "Pravkar sem prodal božično oddajo Charlie Brown. Spraševal je, katera oddaje in sem mu rekel: "Tega, kar bomo naredili za jutrišnjo." In v enem dnevu smo dobesedno naredili oris. "Na žalost za par, ko so program pregledali vodje CBS, manj kot navdušeni. Ni jim všeč jazzovska glasba; Ni jim všeč dejstvo, da so resnični otroci glasovali z znaki; Ni jim bilo všeč, da se v programu ne smejo nasmejati; Ni jim bilo všeč Charlie Brown božič - konec zgodbe. Njihova uradna razsodba je bila, "to bo verjetno zadnja Kikiriki poseben. Ampak, načrtujemo ga naslednji teden, zato ga moramo prezreti. "Kdaj Charlie Brown božič prvenec 9. decembra 1965, je bilo videti v več kot 15 milijonih domov, ki jih je navdušil samo priljubljen Bonanza. Zbral je žareče preglede, kritično priznanje, pa tudi nagrado Emmy in Peabody. Dobro viden CBS.
• Ko je Schulzova prva žena, Joyce Halverson, odkrila, da je tedanji 47-letni Schulz imel nekaj mesecev dolgo afero s 25-letnim Traceyjem Claudiusom, ki se je prvič srečal s fotografsko fotografijo, je zahtevala, da zaključi afero. Ne nazadnje je Schulz objavil izdajo Kikiriki v kateri Snoopy obžaluje: "Kaj počneš, ko je dekle, ki ga imaš več kot karkoli, vzame od tebe, in veš, da ga ne boš nikoli več videl tako dolgo, kot živiš?« Snoopy je nato prikazan na svoji jedi, ki navaja "Nazaj na prehranjevanje!" Na koncu sta se Schulz in njegova žena ločila. Kar zadeva njegovo perspektivo, je kasneje v intervjuju izjavil: »Nisem mislil, da me je več imela rad, in ravnokar sem vstal in nekega dne zapustil.« V enem letu se je poročil z drugo žensko Jean Forsyth Clyde, ki je srečal se je na svojem hokejskem drsališču. Par se je poročil 27 let do svoje smrti leta 2000.
• Značaj Franklina bi pomagal navdihniti mladega Robba Armstronga, da bi še naprej postal sam risar, s čimer je ustvaril slavno Jump Start strip. Mnogo let kasneje je Schulz prosil za dovoljenje Franklinu, da mu pripada ime Armstrong, ki mu je povedal Robb.